SI INTITOLA “INCUBO” IL NUOVO SINGOLO DI MICHELE FUGAZZOTTO

Un brutto sogno che fa breccia durante una notte tormentata…l’idea di precipitare nel vuoto con la sensazione che anche il corpo sia in caduta libera… è così che spiega il significato del suo nuovo singolo Michele Fugazzotto, cantautore siciliano che fin dall’età di 12 anni esprime la sua spiccata sensibilità in testi per lo più poetici.
Giovanissimo Michele comincia  a mettere nero su bianco tutto ciò  che sente dentro e, considerando ogni sua poesia nella musicalità del testo che l’accompagna, ne nasceun progetto musicale decennale nel quale quale, vengono realizzati diversi brani di musica italiana in chiave pop, rock  ed elettronica.
All’età di 38 anni partecipa a diversi concorsi di poesia, classificandosi 3° nella seconda tappa di Montagnareale dove viene riconosciuto “poeta benemerito” per l’anno 2009.
Nel 2009 riceve anche il premio speciale “Poesia della verità”e si
classifica al 1° posto anche nella XX edizione del premio nazionale di poesia “R.Piccolo”.
Nella tappa di Patti per il premio nazionale “Poesie in piazza” arriva primo  con la poesia “Torre di controllo “e alla
21° edizione del 2010 per il premio nazionale di poesia “R. Piccolo ” si classifica al 1° posto nella sezione amici della Sicilia con la poesia ” Quella notte di maggio “.
Nel 2016 a Biella ottiene il premio speciale per la  letteratura  ” G.D’Andrea ” con le poesie “Imparerò” e ” Si poteva evitare “e, sempre nel 2016,
pubblica una raccolta di poesie dal titolo ” I sassi dell’anima “. Nel 2017 gli viene assegnato a Trapani il premio speciale ” M. Messina ” nella sezione ” Poesia sale di vita ” con la poesia  ” Un padre ” e, nello stesso anno, a Montalbano Elicona per il premio letterario ” D. Distefano ” ottiene il diploma di cavaliere della poesia.
Il 4/05/2017 Sul settimanale ” Il mio papa ” di Mondadori gli viene pubblicata una poesia scritta per papa Francesco dal titolo ” Prega per noi “.

La poesia è dunque parte integrante della vita e dell’espressività di Michele che tutt’oggi, scrive e compone canzoni, dove la spontaneità e la ricerca delle emozioni sono sempre in primo piano. Il suo ultimo singolo “Incubo” è attualmente trasmesso dalla radio indipendenti italiane e, fin dal primo ascolto, è chiara la matrice rock di un poeta che non si esime dall’immediatezza e dall’idea di esprimere anche le proprie paure che, come un incubo notturno possono assalire un’anima incerta e in guerra con se stessa.

In attesa di intervistarlo, stiamo ascoltando in radio il suo ultimo singolo, si tratta di Foschia, il cui nome d’arte, da solo, già ci fa inoltrare in un paesaggio autunnale, dipinto da un pittore impressionista: una nebbia capace di avvolgerci e , al tempo stesso di rassicurarci, di dirci che nonostante le difficoltà, possiamo ancora vedere davanti a noi un orizzonte, sebbene incerto. Tale mancanza di nitidezza, è quella titubanza che ci fa capire quanto sia complicato credere in se stessi, perché il velo che avvolge i nostri pensieri è sempre lì, pronto a distoglierci dalla realtà ma – quasi in concomitanza- quel velo è talvolta in grado di proteggerci, facendoci restare nella penombra quando siamo in guerra con noi stessi.

Ma la poesia non è soltanto nel suo nome d’arte: unico, suggestivo, poetico appunto, perché poetica è la sua stessa musica, un rap fusion, potremmo definirla, un rap che senza distogliersi dalla sua vera natura, ne incrocia altre a metà strada tra il pop, l’indie e il rock, creando uno stile accostabile direttamente all’artista :un crossover che nasce dall’idea di sperimentare e di apportare al rap – il genere con cui meglio si riconosce Foschia – una nuova fisionomia, capace non solo di raccontare storie di vita vissuta, ma anche di stupire, di far riflettere, di mettere in discussione  le sue stesse possibilità. All’anagrafe  Enrico Cattò Foschia inizia a scrivere i suoi primi testi all’età di 14 anni, dopo aver studiato tastiere e pianoforte nella scuola di musica di Malalbergo.

Nel 2018 comincia a comporre brani crossover con testi in italiano, e sceglie di produrli e di cantarli dal vivo grazie all’aiuto del maestro Silvio Palladio e del P.J. Recording Studio di Pietro Santoro, dell’etichetta Music Records Italy. Parte quindi il progetto di “Crisalidi”, tra i più trasmessi in questi giorni dalla radio italiane che passano i brani indipendenti.

Sito internet: https://www.musicrecordsitaly.it

Facebook: https://www.facebook.com/musicrecordsitaly

Youtube: https://www.youtube.com/c/MusicRecordsItaly

Parvenu è il nuovo progetto del rapper pugliese Marmo, giovane artista originario del Sud Italia che a soli 17anni

pubblica  il suo primo album “Fuori Tasca”, dove decide di sperimentare il genere  Latin-Rap, una miscela di suoni provenienti da stili diversi ma che il rapper sapientemente unisce assieme, creando uno stile completamente originale. Innovazione e sperimentazione sono infatti le parole chiavi che meglio definiscono un artista in grado di assumere colori cangianti nel mondo del rapper, ma in generale nella musica, dove anche l’hip- hop viene rivisitato in una chiave del tutto inedita, suscitando la curiosità degli addetti ai lavori e della critica discografica che spende per lui, diverse opinioni positive. Pezzi come

“Tranquillo Frate”, “Fiori Di Skunk”, “Boston George”, “Bimbi Per Sempre”, “Money”, “Bang Bang Bang”, “Luna Storta” consentono all’artista di farsi conoscere ad un pubblico sempre più ampio, riuscendo anche ad ambire al progetto di diventare autore per diversi artisti e major italiane.

Nel 2020 co-fonda l’etichetta indipendente WOW Records, che produce giovani artisti del panorama urban italiano.

Il suo singolo “Fed Up” vede la collaborazione di un giovane rapper americano, il singolo è stato premiato con un Billboard nella più famosa piazza del mondo, Times Square (USA).

Il primo singolo estratto dall’album  PARVENU si intitola “Fuso Orario” ed è stato per 6 settimane in top10 nella classifica radio indipendente italiane tra i singoli più suonati dalle radio.

Il termine letteralmente indica una “persona che si è arricchita rapidamente raggiungendo un livello sociale superiore a quello di provenienza del quale, tuttavia conserva ancora la mentalità e i modi”.

Nel progetto Marmo non parla di beni di lusso ma descrive un percorso di arricchimento personale volto alla valorizzazione delle sue radici pugliesi. Nei testi, trovano espressione sentimenti sia di rivalsa sociale che di denuncia. Il progetto racconta la storia di un ragazzo di periferia che, con consapevolezza, parla alla sua generazione. Il suo è un inno a fare meglio ed è un modo per dire che tutti possono farcela!

Si tratta dunque di un progetto, quello di “Parvenu”, con intenti ed obbiettivi davvero di grande portata, primo fra tutti quello di scorrere tra le varie contaminazioni del rap e dei generi a questo limitrofi, per arrivare poi al reggae, passando anche per le sonorità e i ritmi

balcanici.

Instagram: https://www.instagram.com/marmoofficial

Facebook: https://www.facebook.com/MarmoOfficial

Youtube: https://www.youtube.com/MARMOOFFICIAL

Spotify: https://open.spotify.com/artist/54UKAFIuStGTa49kLrn173

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Si intitola “Ora” il suo ultimo singolo uscito qualche settimana fa in radio, un mezzo quello della radio, afferma lo stesso artista in una recente intervista, il quale permette di ascoltare la musica nella sua purezza, senza essere influenzato da nessuna immagine. E’ innegabile infatti, la grande forza espressiva che detiene una canzone e la radio, che la trasmette, diventa davvero un potente strumento di comunicazione “….Comunicare è una necessità che abbiamo tutti……sempre……poi diverse sono le forme di espressione che possiamo usare, si passa dalle arti visive alla parola scritta e alla musica cantata o meno, ma sono tutte ugualmente importanti e indispensabili, capaci di farci manifestare di volta in volta ciò che abbiamo noi dentro, e di suscitare emozioni a chi ne fa uso……” continua Francesco. Del resto la musica non solo si serve di strumenti, ma è essa in primis uno strumento a servizio delle emozioni, capace di suscitarle, di ricordarle e di imprimerle nel cuore di chi ascolta, ma anche di chi necessita, come Francesco, di essere ascoltato e, come tutti, capito.

“Con la musica sono sempre me stesso……esprimo ciò che provo sia a livello di suono che di parola…….capisco e sento di essere volubile e fantasioso, triste o allegro, malinconico, sereno oppure arrabbiato……suonando e scrivendo non puoi mentire, i tuoi vari modi di essere escono fuori…….” racconta amorevolmente Cipriano ricordando quanto il suo Ep d’esordio, intitolato TERRA MADRE, sia il quadro variopinto di un’anima che si pone domande profonde, entro cui poi disegnare le varie sfaccettature che la vita ci pone davanti. Il primo disco di Francesco Cipriano è un compendio di come l’uomo si possa rispecchiare nell’ambiente che lo circonda , dandosi una possibilità in più ogni qualvolta decide di salvaguardare il pianeta, e quindi se stesso. La natura è il nostro futuro in quanto luogo in cui viviamo, spazio dove risiedono le nostre emozioni e dove dunque abbiamo il dovere di essere noi stessi, rispettando anche gli altri.

Sonia Bellin

Debutto assoluto per Francesco Paolo Cipriano, in arte semplicemente Cipriano, cantautore nato a ROMA che in queste settimane ha deciso di pubblicare il suo esordio discografico intitolato “Terra Madre”, si tratta di un EP contenente quattro brano, tra cui il singolo “ORA”,

Autodidatta, Cipriano impara inizia il suo approccio alla musica suonando l’organo e il synth. Il linguaggio con il quale si esprime artisticamente è semplice, diretto, talvolta essenziale, teso alla ricerca di concetti chiari ed efficaci, per lo più tratti dal quotidiano. Amante del rock e di tutte le sfumature che lo attraversano, Cipriano unisce ad esso del pop di estrazione cantautoriale le cui intermittenze viaggiano in diverse direzioni musicali e stilistiche.

Arrangiato dal maestro Adelmo Musso, l’ Ep Terra Madre è l’itinerario immaginario di un uomo sensibile che, attraversando il mondo in lungo e in largo, grida il suo dolore per tutto ciò che sta progressivamente distruggendo il pianeta, sia a livello ambientale che sociale, con conseguenze non solo sul clima del pianeta che ci troviamo ad abitare, ma anche sul nostro stato d’animo, dentro al quale percepiamo senso di impotenza, di abbandono, quando non di rabbia, vivendo a tu per tu con la nostra solitudine. “Il nostro pianeta sta soffrendo”, sta gridando Cipriano, la salvaguardia della terra è un valore inestimabile, che non ha prezzo e la sola risposta è Ecosostenibilità. E’ questo il messaggio di “Ora”, un grido di indignazione da parte di chi non vuole stare a guardare, ma crede nella possibilità di un miglioramento. In tutto questo risulta fondamentale la consapevolezza e una presa di coscienza dell’urgenza planetaria, nonché l’impegno da parte di tutti, principalmente da parte delle potenze mondiali, al rispetto della nostra casa, “Ora o mai più”….

Sonia Bellin

Si intitola Highway l’ultimo singolo di Lo martill, cantautore, compositore e chitarrista attivo nella capitale dal 1995, formatosI musicalmente  a Rio de Janeiro con nomi illustri nel campo della musica erudita nomi come il prof. Turbinio Santos e del jazz come il chitarrista Helio Delmiro, lavorando poi, sia come solista, che  in gruppo in tutta Italia. Svariate sono le partecipazioni televisive e radiofoniche alla Rai di Lo Martill, come le premiazioni, tra le quali, vale la pena di ricordare quella  avvenuta a   Milano dove viene insignito della nomina di  “miglior rappresentante della musica Larino Americana” in occasione della Terza edizione del concorso  Sueno Latino.

Lo Martill ha anche  inciso numerosi dischi nel corso della sua ricca e variegata carriera, tra questi “Jazz Latino “,” Beleza Latina”,  ” New Forest” e  Pachamama.,  Ha suonato e collaborato con il  cantautore Alessandro Mannarino per diverse anni e,  nel 2013 ha composto ed interpretato il brano ” Como Podes” per la Giornata Mondiale della Gioventù svolta in Brasile, la cui versione  in italiano è stata cantata dal celebre Massimo  Ranieri.

Sempre nel 2018, dall’osservazione verso la ricerca di contaminazione tra sound brasiliano e pop internazionale nasce l’album Misera’vel che ottiene fin da subito un ottimo riscontro di critica, confermando il talento dell’artista e la sua vocazione verso la musica multietnica.

Dal 2018 fino a adesso la continua ricerca di ispirazione e musica hanno portato Lo Martil,  insieme ad altri professionisti alla creazione di vari singoli come Negro, Sing a love Song,  Pasion e l’attuale singolo ora in promozione radiofonica intitolato “Highway”, un brano che rappresenta metaforicamente la vita e le nostre proprie realtà vissute ogni giorno. Una canzone con un ritmo travolgente ed  energetico diretto verso una continua ricerca e cura  dei sogni e dell’ amore che ogni essere umano ha dentro di sé.

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