Un quadro dipinto a mano, un sogno rarefatto, una porta sbattutta troppo forte ma che apre ad un mondo nuovo…sono queste le sensazioni che si provano ascoltando “Se potessi decidere”, il nuovissimo singolo degli E45. Cinque ragazzi provenienti da Venezia, i quali uniscono le proprie passioni, influenze ed esperienze musicali e non, in un progetto.Il nome prende spunto dalla strada statale più lunga d’Europa: la “E45”, appunto appellativo che rivela un significato simbolico per la band, acquisendo poi uno spessore sempre maggiore, quando si ritrovano a suonare insieme per la prima volta a Roma, nell’ottobre del 2022.Tornati dal viaggio, decidono di unirsi e iniziare questo percorso augurandosi e promettendosi di avere un viaggio lungo come la statale e romantico come la loro storia d’unione. Composta da Filippo Baldan (bassista 21 anni), Matteo Mannocci (chitarrista, 21 anni), Marco Zara (batterista, 22 anni), Sebastiano Zorzi(cantante, 21 anni), Stefano Schraulech (chitarrista, 22 anni) , la band dedica i suoi primi mesi di vita per conoscersi e capire chi sono, capire le diverse esigenze espressive per dare vita poi, in breve tempo, ad un repertorio musicale che potesse vestire a pennello il gruppo. Ed ecco finalmente i primi risultati, ovvero la pubblicazione, a gennaio del 2023 del loro primo inedito “Brucio dentro”.Un esordio davvero interessante per dei giovani ragazzi come loro, dal momento che il brano parla proprio di questa passione che li ha uniti fin da subito, portandoli poi ad essere lì e ad incidere una canzone.“Brucio dentro” parla infatti dell’amore per la musica, passione per certi versi anche” pericolosa” che va gestita e controllata perché può portare a bruciare le tappe e non godersi il viaggio come merita. Ben presto gli Equarantacinque decidono di concentrarsi sulle esibizioni live, fondamentali per i ragazzi che le reputano come un momento collettivo di festa nel quale ognuno trova la propria dimensione e, attraverso i propri sentimenti, vive un’esperienza unica e personale. Suonano principalmente nel territorio veneziano, allargandosi fino a Vicenza, calcando palchi importanti come “Al vapore” di Marghera. Di recente la band ha iniziato anche un percorso con il produttore Antonio Frodella e la sua label “Free Recording Studio”, grazie alla quale hanno rilasciato il loro secondo singolo “Amore liquido”, un pezzo che intende spiegare, nel contesto sociale che viviamo oggi, la rapidità e la conseguente superficialità delle relazioni.Ed ecco poi il nuovo inedito, ovvero il pezzo intitolato “Se potessi decidere”, nato nel novembre del 2023. Un brano scritto da Sebastiano, la voce degli Equarantacinue, il quale scrive proprio di getto le prime parole e, che poco dopo, accompagnato da una chitarra , concepisce la prima linea melodica. La canzone viene proposta al produttore Antonio in una sera di inverno, durante le prove e il resto è tutto racchiuso qui…In questa righe che raccontano la splendida storia di questi ragazzi, della loro energia e dei traguardi fin qui raggiunti che hanno portato alla messa in onda in radio del loro nuovo singolo…. Sonia Bellin LINK SOCIAL Spotify: https://open.spotify.com/artist/5Vfh2B9AQwXiNi7ObJcrzU?si=PRUourbvRUSx-ho1q6RuYw Instagram : https://www.instagram.com/equarantacinque_?igsh=MWljb3JvMmdhbXFrNA%3D%3D&utm_source=qr Facebook: https://www.facebook.com/people/E45/100089056906142/Tiktok: https://www.tiktok.com/@equarantacinque_?_t=8ipxO47au3t&_r=1

Ed ecco finalmente, dopo una meritata attesa, il nuovissimo singolo di Maurizio Luciano appena pubblicato in radio proprio in questi giorni, dal curioso e particolare titolo di “Don Chisciotte”.

Sono tanti ormai i brani rilasciati dal cantautore partenopeo che da diversi anni è presente nel panorama musicale italiano come sono tante le occasioni che hanno valso all’artista di essere protagonista attivo nella rotazione radiofonica, nei programmi e soprattutto nelle classifiche radio, dove i suoi singoli hanno tenuto testa tra i brani indipendenti più ascoltati… il tutto mantenendo sempre una proprio originalità che ha contraddistinto il suo stile e il suo approccio alla scrittura e alla composizione.

Con all’attivo un unico album, Degli angeli e dell’amore” uscito nel 2016, Maurizio Luciano ha impreziosito la sua carriera artistica con un disco che è un compendio sull’amore e sull’essenzialità che tale sentimento trasmette e suscita nell’emotività dell’essere umano. In un costante confronto con un sé interiore, proiettato sulle proprie sensazioni e su ciò che al contempo lo circonda, i testi di Maurizio Luciano presentano ogni volta dei validi spunti per la riflessione sulla condotta dell’essere umano e delle sue emozioni. E’ questo un aspetto che si ritrova in una nuova luce e sotto una nuova veste, anche nel singolo appena pubblicato in radio dal cantautore, che in questi giorni sta promuovendo nei vari canali web e non solo. Il brano in questione si intitola “don Chisciotte” e si tratta di una sorta di analisi sul momento storico che stiamo vivendo e sull’inutilità delle guerre e dei soprusi perpetuati dagli esseri umani.

L’autore, prendendo in prestito il personaggio di Cervantes, definisce “don Chisciotte” tutti quei leader politici che utilizzano pretesti e narrazioni, mistificando la realtà al fine di attaccare una nazione o levare la libertà ad un popolo e quindi, intravedendo immaginari pericoli, i “mulini a vento”, proprio come succedeva a Don Chisciotte.

Arrangiato da Nuccio Tortora, “don Chisciotte” è un brano orecchiabile, caratterizzato da una linea melodica composta ed elegante che ha come riferimento principale la melodia italiana e il cantautorato. Un brano dal testo profondo e dove il suono, assieme alla voce, amplificano il valore del suo significato, rivelando l’importanza di una riflessione attenta e accurata sull’attualità che ci coinvolge in primo piano. Un immergersi nel centro nevralgico della nostra società che soppianta il buon senso, la filantropia, la libertà stessa che diventa motivo di guerra e di discordia. Maurizio Luciano in questa canzone si sofferma sulla contraddittorietà dell’agire umano, confrontando la storia con l’attualità, senza trovare un margine di miglioramento, il quale appare ancora troppo lontano o forse irraggiungibile…

Sonia Bellin

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E’ finalmente uscito in radio il nuovissimo singolo di Massimo Panziera, in arte di MaximusP che ha scritto e composto il brano assieme  al suo fidato collaboratore artistico Nicola Bonadiman, fidato collaboratore di Massimo dal 2001.

“Tell me now” è un brano dove il pop ricercato incontra il rock, dando al pezzo un carattere forte e il cui risalto sonoro, ottempera alla necessità di infondere nell’ascoltatore delle certezze. Un brano la cui originalità spicca nello stile stesso dell’autore, la cui eleganza si evince sin dalle prime note del pezzo, che arrivano infrangendo ogni barriera stilistica, confondendosi con i suoni della natura, delle emozioni e dei sentimenti, creando un universo musicale davvero unico.

Merito del talento di un artista, quali è Massimo Panziera che, dopo aver svolto il ruolo di bassista e cantante in varie band della zona veronese, si cimenta poi nella scrittura e composizione di brani originali. Tale scelta deriva ovviamente dalla necessità di esprimersi artisticamente anche con brani propri, dove il testo trascrive pensieri che poi la melodia, mette in musica, trasponendo un senso di armonia che la sperimentazione arricchisce ogni volta. Tra i vari generi rivisitati dall’artista spicca fra tutti il progressive rock e la new wave, stili che Massimo ha suonato per diversi anni, quando durante la sua lunga gavetta, reinterpretava i  classici del genere in svariate cover band e che ora, in qualche modo, permangono come tracce melodiche nelle sue composizioni inedite.

Risale invece al 2016 la pubblicazione del suo primo disco, intitolato “The game” edito dall’ etichetta Cat Sound Records, il quale  costituisce la prima parte di un più vasto progetto artistico in cantiere da tempo. L’anno successivo,  nel 2017 Massimo pubblica su You Tube il videoclip promozionale della title track “The game”, mentre nel  2019 pubblica con la suddetta etichetta il secondo c.d. “Al di là e oltre” ed il videoclip “To be through with you”, fino ad arrivare poi al terzo cd dell’artista, dove inizia anche la collaborazione con una nuova etichetta, l’ Areasonica Records, con la quale, oltre a  pubblicare il terzo album “Per qualcosa in più”, rilascia proprio in questi giorni il nuovissimo singolo “Tell me now”.

Brano che sicuramente emerge per originalità e stile, soprattutto in tempi come questi molto aridi musicalmente parlando e dove, la necessità di un dialogo, come si evince dalla canzone, rimane uno dei punti saldi e dei grandi interrogativi di quest’epoca.

Parlare, raccontare, sapersi esprimere…tutto questo ha bisogno di tempo e di poter essere compreso e ascoltato….

Sonia Bellin

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In arrivo in radio proprio in queste settimane il brano intitolato “Tell me now” , l’ultimo ed imperdibile singolo di MaximusP ( pseudonimo di Massimo Panziera) il quale ha scritto e composto il brano assieme al suo fidato collaboratore artistico Nicola Bonadiman, su etichetta Areasonica Records, con la quale Massimo collabora dal 2022, quando pubblica il suo terzo album dal titolo “Per qualcosa in più”, anticipato dal singolo, con relativo video della title track. Di formazione giuridica, ma da sempre appassionato musicista, Massimo Panziera è un cantautore originario della provincia di Verona, attivo già da tempo nell’ambito di diverse band della zona, nel ruolo di bassista e cantante. Le sue primissime esperienze musicali riguardano in particolare il genere progressive rock e new wave, dove per diversi anni, l’artista si è cimentato nella rivisitazione di svariate cover dei grandi classici. Successivamente arriva l’esigenza di scrivere anche degli inediti, ed ecco che Massimo decide di cimentarsi nella scrittura, esprimendosi in primis come paroliere e compositore, oltre che in qualità di scrittore di testi letterari. Riguardo proprio queste ultime abbiamo: “Intervalli e ombre” ( ediz. Libro Italiano 2003 ) e “I dialoghi” ( ediz. Cleup 2012 ). Successivamente, a partire dagli anni ’90, Massimo intensifica la sua attività di musicista on the road con concerti e serate in vari locali del nord-est e la partecipazione a festival e talent show, tra cui si annoverano il festival “Voci nuove” di Casale di Scodosia (PD) ( V° classificato) , il talent estivo di Sottomarina di Chioggia (VE) organizzato da Radio BCS, e l’edizione del ’96 del talent organizzato dal locale “Il Banale” di Pd ( in co-gestione con Radio Sherwood), sponsorizzato dal quotidiano “Il Gazzettino” e dallo stesso Comune di Padova, nell’ambito del quale si classifica in terza posizione. Nel 2001 poi, Massimo collabora con il partner artistico Nicola Bonadiman alla realizzazione del c.d. “Oro Nero”, il quale viene pubblicato e distribuito in via espressamente artigianale. Dopo aver depositato diversi brani c/o la SIAE e tentata la strada dell’autoproduzione, l’artista giunge alla pubblicazione nel 2016 del suo primo c.d. “The game” con l’etichetta Cat Sound Records, che costituisce la prima parte di un più vasto progetto artistico in cantiere da tempo. Nel 2017 pubblica su You Tube il videoclip promozionale della title track “The game”, mentre nel 2019 pubblica con la suddetta etichetta il secondo c.d. “Al di là e oltre” ed il videoclip “To be through with you”, fino ad arrivare poi al terzo cd dell’artista, dove inizia anche la collaborazione con una nuova etichetta, l’ Areasonica Records, con la quale, oltre a pubblicare il terzo album “Per qualcosa in più”, rilascia proprio in questi giorni il nuovissimo singolo “Tell me now”.Un brano dal forte taglio rock e con un sound di notevole impatto sonoro, capace di sorprendere l’ascoltatore in flusso di rimandi sonori molto eterogenei ma allo stesso tempo ricercati, in un crescendo armonioso che coglie inaspettatamente sperimentazioni melodiche di notevole eleganza.Un saliscendi vorticoso, abissale in certi punti, tanto che si ha la sensazione di vivere tutta quella serie di esperienze raccontate dall’artista nel brano.

Sonia Bellin

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Ed ecco a voi un artista che impara a suonare da autodidatta e che, proprio in queste settimane, pubblica il suo album di debutto in dialetto siciliano per omaggiare la sua terra, raccontandone la storia e la sua tradizione. “Sicilia Vacanti” non è solo un album di dieci tracce che attraverso il suono ripercorre la tradizione musicale di una regione, perché l’album d’esordio di Alessandro D’Andrea è anche uno scorcio di storia e del nostro paese che in quella Sicilia ha attinto una tradizione millenaria che si è poi confrontata con il resto del mondo , prendendo spunto dalle memorie di un tempo e di un luogo.Con un sound etno-folk unico, anche questo reduce da uno studio approfondito della tradizione musicale del nostro paese e della Sicilia in particolare, l’artista ha voluto anche ritrarre la voce di questo popolo, riprendendo passo dopo passo la lingua e il dialetto di quella regione, dove affondano le radici culturali che ancora oggi si respirano.La title track dell’album in particolare, racconta il coraggio di tanti giovani che, a causa della mancanza di lavoro, lasciano la loro terra- come l’artista stesso ha fatto- in cerca di un’occupazione, creando con il tempo il fenomeno dello spopolamento della Sicilia. Storie quindi di coraggio ma anche di rabbia, di rammarico e di paura, come lo è CORI FA’ LA VOVÒ, dove”Fa’ la vovo’ ” (ovvero tradotto, fai la ninna!) è il refrain della Ninna Nanna siciliana. In questa traccia l’autore ci porta in un luogo di paura e disperazione: un rifugio antiaereo negli ipogei di Agrigento, nel corso dei fitti bombardamenti delle Truppe Alleate. Nel brano, la mamma canta una struggente Ninna Nanna al suo piccolo, mentre là fuori uno spaventoso fragore di esplosioni mina ogni speranza di sopravvivenza. …Vincerà l’Amore di una Madre o l’odio della guerra? Il dolce canto della Ninna Nanna siciliana o il frastuono delle bombe? Si chiede il nostro Alessandro, elargendo la domanda anche all’ascoltatore. Quindi non solo storie di coraggio e di uomini che affrontano le loro paure, ma anche luoghi di paura dove la devastazione esistenziale delle persone deve confrontarsi con la quotidianità, con le emozioni di una madre verso il suo piccolo. Ma storie dove c’è pur sempre il lieto fine, come quella di Alessandro stesso, che dopo aver lasciato la sua terra natia, si rimbocca le maniche e, dopo la laurea e il lavoro nel campo della formazione in Veneto, ecco realizzare il suo sogno di artista, che dedica alle sue origini un intero album che raccontano il suo paese. Un album fatto di suoni, di colori, ma soprattutto di musica e di voglia di raccontare nella lingua tradizionale, ciò che ha costruito un’intera tradizione popolare. Sonia Bellin LINK SOCIAL:https://www.youtube.com/channel/UCKlnsZ0uP66ItoENtsUJVRghttps://www.facebook.com/alessandro.dandrea.1293https://www.instagram.com/mad_hatter_on_bike?igsh=dHhsNGltcjJ3b2tyhttps://www.tiktok.com/@alessandro.dandre98?_t=8k6EQEWrNVg&_r=1

Un brano accattivante il cui titolo mette già in evidenza un divario tra due persone, la cui relazione si sta ora frantumando, mettendo in evidenza le striature che hanno portato alla rottura di quello che conteneva un sentimento amoroso ormai dissipato. “Convinzioni frantumate che fossimo agli onori di un amore così grande Infatuazioni travisate tu che annuisci oppure mugugni parole improvvisate…” recita il testo dell’ultimo lavoro di Davide Sacchi, cantautore nato a Civitavecchia il 19 settembre 1979, da sempre appassionato di musica. Inizia a studiare musica da ragazzino a Ladispoli (RM) e poi a Roma al Ciac, pianoforte e chitarra, anche se poi,la vita gli impedisce di proseguire il suo sogno che per il momento deve accantonare. Ma solo per il momento. Come dimostra infatti anche questo suo ultimo pezzo, dove la speranza risplende anche nel momento più buio, lasciando intravedere quel barlume di luce pronto a rischiarare un istante mai dimenticato, anche nella vita e soprattutto nella musica, Davide non si è mai dato per vinta e non hai mai smesso di pensare alla musica. Ben presto infatti inizia a studiare canto a Terni alla Vocal Master e, in men che non si dica, si butta a capofitto nella scrittura e nella composizione seguendo i consigli su struttura e armonia ricevuti delle persone da lui più apprezzate tra cui Riccardo Ciaramellari, David Pieralisi e Alessandra Luchetti, vocal coach dell’attuale scuola di musica Laboratori Musicali WeLab di Terni, da cui Davide trae gli insegnamenti di canto. Ecco che qui l’artista ha modo di affinare nettamente la tecnica vocale, imparando a valorizzare i propri armonici, sfruttando nel mentre la sua particolare timbrica. Dietro consiglio del Ciaramellari, con cui ha co-arrangiato i primi brani, Davide studia la DAW Logic con guide e video-corsi ed arrangia personalmente i propri brani. Come autore, concretizzando i vari input ricevuti durante il suo percorso artistico, snellisce il suo modo di scrivere cercando di trovare il giusto equilibrio tra frasi di contenuto e la leggerezza che le canzoni richiedono: il messaggio deve fornire contenuto e profondità ma, deve arrivare con chiarezza ed immediatezza. Almeno questo è il suo intento. E’ il giugno 2023 e Davide deve e vuole far ascoltare a più persone possibili

Ed eccolo quindi pronto a far conoscere la sua voce, la sua musica, ma soprattutto la sua anima, ecco QUA E’ ROBA TUA, un pezzo che racconta Davide l’artista ma anche Davide l’uomo, il suo vissuto, le sue emozioni… Emozioni provate sulla pelle e trasmesse direttamente all’ascoltatore, il quale può immedesimarsi negli angoli di questo quadro dipinto a mano dall’artista, dove le forme  e i colori raccolgono i frammenti di un rapporto e di momenti mai del tutto dimenticati, ancora li nel limbo per poggiarsi sui ricordi, le sensazioni, gli stati d’animo cangianti che solo chi vive con estrema intensità un sentimento può osservare e provare.

Sonia Bellin

Ancora prima del “Che il mare” ecco un altro brano del cantautore il cui nome ora, si trova primo nelle classifiche Usa dei brani indipendenti più trasmessi dalle radio. Un’ascesa continua tra le migliori classiche radio del momento non solo in Italia, ma anche all’estero, dove ha raggiunto numeri davvero da capogiro!Andrea Pace del resto è un artista eclettico e versatile, dotato di una creatività, che gli permette di esprimersi in svariati generi musicali, vantando ad oggi , una carriera ultratrentennale nel mondo musicale. Da oltre 40 anni Andrea suona da autodidatta, maturando anche tecniche molto particolari all’interno del suo sound, che si colloca a metà, tra la bossa di matrice brasiliana e il panorama musicale italiano della canzone d’autore.Dopo aver partecipato a numerosissimi festival, nonché concorsi musicali di richiamo nazionale, l’artista ha pubblicato diversi singoli e album che lo hanno visto parecchie volte in vetta alle classifiche internazionali per poi arrivare addirittura alla città che ora si sta preparando per la nuova edizione del Festival della musica italiana, ovvero Sanremo. Andrea Pace infatti, nel 2022 ha partecipato alle audizioni finali contest “Sanremo NewTalent Winter”del patron Devis Paganelli al Palafiori di Sanremo, proprio durante il Festival, per poi essere presente anche a alla vetrina nazionale “CasaSanremo LiveBox 2022 e 2023 al Palafioridi Sanremo (2022), al Cinema Centrale (2023) nel periodo del Festival.Ed ora che l’artista si gode il meritato successo di “Che il mare” – presente da oltre 15 settimane nelle classifiche Europee e americane – torniamo per un attimo indietro accostando il nostro timone verso il singolo precedente, ovvero verso il brano TRA CARIDDI E SCILLA, scritta col cantautore reggino Domenico Raffa ed arrangiato da Filippo Romeo in arte “Fily,” fonico Universal.Un brano molto poetico e la cui carica espressiva pone tra l’ascoltatore l’autore, una breccia aperta per dar voce alle emozioni più nitide che ognuno ha dentro di sé: la delusione di un amore dissipato, portato via dalla corrente, in una metafora esistenziale che pone il mare come simbolo del naufragio di un sogno. Anche qui si respira come in “Che il mare”, la serenità di una pace interiore, mentre il cuore si affanna per ritrovare quello scorcio di felicità e un sorso d’amore ad irrorare un’anima ancora in cerca del suo posto nel mondo.

Sonia Bellin

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https://www.reverbnation.com/andreapace?profile_view_source=header_icon_navNella classifica cantautori indipendenti è 6° a livello nazionale 4650 iscritti

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